来源：百度文库 2014-08-26 10:09
粤语说书俗称「讲古」。粤语说书是艺人用广州方言对小说或民间故事进行再创作和讲演的一种语言艺术形式。民间说书，古已有之，清代以前，广州地区的说书多是民间工余饭后群众性的自娱自乐活动。明朝末年，江苏泰州说书大师柳敬亭（1587～1679）出任抗清将领左良玉的幕客，在随军南征时把说书艺术传来广东，此后，广州出现职业说书艺人，并尊柳敬亭为祖师。
说书是个体讲演，艺人只凭一把折扇和一块醒木做道具。广州说书的艺术特点是以表（第三者旁述）为主，讲究语言的韵律性和节奏感，大量运用本地的民间成语、谚语、谶语、俗语和大众化的生活语言，以及借鉴戏曲中的一些表演技巧，对书目进行加工润饰。早期的说书艺人，多在寺庙门口对香客讲演「劝世文」，后来艺人自搭简陋的「讲古寮」或在街头「开街档」，有些则在中下等茶楼设点。建国后，广州文化公园及一些文化宫、俱乐部多有开设固定说书台。广州的电台历来设有说书栏目。除邀请说书艺人开讲外，也邀请著名话剧演员和新文艺工作者播讲古典和现代题材书目。
以下为网友推举的广东10大讲古佬。
1、张悦楷（已故）—不容置疑，无论水平、艺德、作品种类涉猎之广，均列第一，《三国演义》、《水浒传》影响了广州几代人。
楷叔代表作还有<7侠5义>，颜志图代表作有<少林英雄传>(主要人物有白眉道人，至善禅师，冯道德等)，中生代讲古佬 就梁锦辉和李伟英稍好点，但与张，林两位前辈比起来真是云泥之别，主要是他们本身的修养，学识，历炼，甚至到最基本的广州土话的掌握都远未达到水平。各位只要对比一下楷叔和梁锦辉讲的<鹿鼎记>就了解了。至于文工团粤语配音出身的吴克几乎忘记了广州话是怎么说的了，听他讲古就好像是听一个配音员将从煲冬瓜硬翻成广州话的台词读出来一样，毫无粤语生鬼，抵死的特色，老实说，我宁愿没古仔听都不愿听他的古。冼碧莹讲的梁凤仪的财经系列小说和<马思聪蒙难记>也可以。
2、李我讲古「包衰收尾」
八旬老翁李我现居香港，广州人可能遗忘了或者根本不知道这位乡亲，但地道「老广州」大抵会说如此一句歇后语：「李我讲古———包衰收尾！」
李我，上世纪40年代后叶广州首屈一指的电台说书人，他所讲说的故事，全部以悲剧告终，用粤方言概括，就是「包衰收尾」。为他所自创的故事情节，大多取材于他的亲身经历，他的青少年时代，委实苦过黄连。
李我既属于广州，也属于香港。1949年底，27岁的李我受「丽的呼声」电台诚聘，偕同也是著名语音演员的新婚妻子萧湘赴香港发展，这对神仙伴侣远未终结的「收尾」极其靓丽，本文限于篇幅，恕不叙说。但有一桩关乎未见成书的《中国广播艺术史》的里程碑式大事，无论如何应作讨论———
李我在广州首创了「天空小说」，一人分讲数角。受此启发，「丽的呼声」电台于1950年尝试由多人各讲不同角色，且配上音乐，称为「戏剧化小说」，甫出笼便大受听众追捧；历半个世纪薪火相传，迄今，郭富城、张学友、陈慧琳、张柏芝等众多天皇巨星仍在满腔热忱地为它贡献才艺。难以考证始自何时何地，这一传统说书的优势变种获得了全国通用的正式「学名」：广播剧！
3、林兆明—楷叔的好拍档，代表作有《西游记》、《东周列国志》。
4、冼碧莹—擅长播讲儿童古仔，代表作《木偶奇遇记》是儿童古仔的范本。
5、梁锦辉—播讲金庸武侠小说成名，作品还有著名作家二月河的满清皇帝三部曲。
6、颜志图—传统讲古佬，广东民间故事讲得最好，《伦文叙》讲得好生鬼。
7、陈波声音超正，讲过《笑傲江湖》及卫斯理科幻等古仔。
8、霍沛流，他的专长也是明，清时代的武侠小说还有广州本地的典故。
9、郑达，应该也算，他主要播讲戊戟先生的＜传奇＞系列作品。
10、李伟英都唔错噃，尤其楚留香、陆小凤，是讲古中生代代表，可惜水平只及楷明二叔50%左右。
张悦楷
李我
林兆明
颜志图
霍沛流
粤语说书俗称「讲古」。粤语说书是艺人用广州方言对小说或民间故事进行再创作和讲演的一种语言艺术形式。民间说书，古已有之，清代以前，广州地区的说书多是民间工余饭后群众性的自娱自乐活动。明朝末年，江苏泰州说书大师柳敬亭（1587～1679）出任抗清将领左良玉的幕客，在随军南征时把说书艺术传来广东，此后，广州出现职业说书艺人，并尊柳敬亭为祖师。
说书是个体讲演，艺人只凭一把折扇和一块醒木做道具。广州说书的艺术特点是以表（第三者旁述）为主，讲究语言的韵律性和节奏感，大量运用本地的民间成语、谚语、谶语、俗语和大众化的生活语言，以及借鉴戏曲中的一些表演技巧，对书目进行加工润饰。早期的说书艺人，多在寺庙门口对香客讲演「劝世文」，后来艺人自搭简陋的「讲古寮」或在街头「开街档」，有些则在中下等茶楼设点。建国后，广州文化公园及一些文化宫、俱乐部多有开设固定说书台。广州的电台历来设有说书栏目。除邀请说书艺人开讲外，也邀请著名话剧演员和新文艺工作者播讲古典和现代题材书目。
以下为网友推举的广东10大讲古佬。
1、张悦楷（已故）—不容置疑，无论水平、艺德、作品种类涉猎之广，均列第一，《三国演义》、《水浒传》影响了广州几代人。
楷叔代表作还有<7侠5义>，颜志图代表作有<少林英雄传>(主要人物有白眉道人，至善禅师，冯道德等)，中生代讲古佬 就梁锦辉和李伟英稍好点，但与张，林两位前辈比起来真是云泥之别，主要是他们本身的修养，学识，历炼，甚至到最基本的广州土话的掌握都远未达到水平。各位只要对比一下楷叔和梁锦辉讲的<鹿鼎记>就了解了。至于文工团粤语配音出身的吴克几乎忘记了广州话是怎么说的了，听他讲古就好像是听一个配音员将从煲冬瓜硬翻成广州话的台词读出来一样，毫无粤语生鬼，抵死的特色，老实说，我宁愿没古仔听都不愿听他的古。冼碧莹讲的梁凤仪的财经系列小说和<马思聪蒙难记>也可以。
2、李我讲古「包衰收尾」
八旬老翁李我现居香港，广州人可能遗忘了或者根本不知道这位乡亲，但地道「老广州」大抵会说如此一句歇后语：「李我讲古———包衰收尾！」
李我，上世纪40年代后叶广州首屈一指的电台说书人，他所讲说的故事，全部以悲剧告终，用粤方言概括，就是「包衰收尾」。为他所自创的故事情节，大多取材于他的亲身经历，他的青少年时代，委实苦过黄连。
李我既属于广州，也属于香港。1949年底，27岁的李我受「丽的呼声」电台诚聘，偕同也是著名语音演员的新婚妻子萧湘赴香港发展，这对神仙伴侣远未终结的「收尾」极其靓丽，本文限于篇幅，恕不叙说。但有一桩关乎未见成书的《中国广播艺术史》的里程碑式大事，无论如何应作讨论———
李我在广州首创了「天空小说」，一人分讲数角。受此启发，「丽的呼声」电台于1950年尝试由多人各讲不同角色，且配上音乐，称为「戏剧化小说」，甫出笼便大受听众追捧；历半个世纪薪火相传，迄今，郭富城、张学友、陈慧琳、张柏芝等众多天皇巨星仍在满腔热忱地为它贡献才艺。难以考证始自何时何地，这一传统说书的优势变种获得了全国通用的正式「学名」：广播剧！
3、林兆明—楷叔的好拍档，代表作有《西游记》、《东周列国志》。
4、冼碧莹—擅长播讲儿童古仔，代表作《木偶奇遇记》是儿童古仔的范本。
5、梁锦辉—播讲金庸武侠小说成名，作品还有著名作家二月河的满清皇帝三部曲。
6、颜志图—传统讲古佬，广东民间故事讲得最好，《伦文叙》讲得好生鬼。
7、陈波声音超正，讲过《笑傲江湖》及卫斯理科幻等古仔。
8、霍沛流，他的专长也是明，清时代的武侠小说还有广州本地的典故。
9、郑达，应该也算，他主要播讲戊戟先生的＜传奇＞系列作品。
10、李伟英都唔错噃，尤其楚留香、陆小凤，是讲古中生代代表，可惜水平只及楷明二叔50%左右。
张悦楷
李我
林兆明
颜志图
霍沛流
