《社戏》的写作结构和技巧，可能是情绪对比中的情绪拉扯。
这篇小说似乎主要只是记载了鲁迅回母亲娘家的趣事，好像没有什么核心冲突，与其说是小说，不如说是记叙散文。
实则不然，这篇小说有着鲜明的冲突，这一冲突就是这篇小说的结构，也是这篇小说的主要技法，即情绪拉扯。
小说分为两部分，上半部分是鲁迅成年后看戏的经历，非常令人不悦，像是上刑场，教人难以生存，下半部分则是鲁迅童年看戏的经历，航船游荡时横笛悠扬，豆麦香气。
一般看来，这是鲜明的对比，用城市中难以忍受的看戏来对比乡村令人怀念的时光，褒贬之意呼之欲出。
但若是鲁迅仅仅只是简单的将两种情景加以对比，那这篇小说就不免显得质朴无味。
接下来对这篇小说的冲突、结构以及情绪拉扯做说明。
鲁迅开篇写看了两场戏，第一场戏的时候，鲁迅耳朵冬冬喤喤的响，见长凳如见刑具，这时鲁迅对唱戏已经感到非常的逼仄压迫（这里的描写非常好，唱戏声压得鲁迅听不到话，长凳极狭长，但暂时不展开分析）。
但到这时，鲁迅对唱戏还没有完全失望，仅仅一场戏还不足以将鲁迅的情绪打落到最低点。
或者说，这一场戏还不足以让鲁迅彻底感受到戏台的压迫。
鲁迅又燃起了希望，是名角唱，还是他人推荐。鲁迅又去了。
这次更糟，不仅挤得没有立足之地，问人谁在唱，又被人鄙夷，戏过程又臭又长，戏声乱哄哄，戏影乱糟糟，要挤出去也十分吃力。
等挤出去之后，鲁迅呼吸一口空气，竟沁人心脾，好像是第一次见到这样的好天气。
可以看出来，在这两场戏内，鲁迅用尽笔法：
一，全方面五感描写压迫逼仄难忍之感。
二，对一件事已经失望，重新燃起希望，结果希望破灭，彻底失望，这比直接失望要更加深刻。
三，挤出去之后，鲁迅做了一个情绪上的对比，觉得平常的天气是最好的天气，这又反衬对比出戏台下的焦躁难以忍受。
这两场戏的目的，就是将鲁迅的情绪拉到最低点，也就是本文中冲突的一方，即唱戏对鲁迅近乎摧残的压迫，可以说，这时的鲁迅是极其压抑的。
接下来，鲁迅回到了外祖母家。
鲁迅在平桥村过得不错，跟小伙伴们打成一团，看起来对比要开始了，轻松愉快打成一团没有尊卑之分，和上文的紧张压迫，甚至说是戏曲看客们无聊冷漠形成对比。
但重点开始，接下来鲁迅想看戏，却看不成，没有船，鲁迅难受的吃不下饭。
从这里已经可以初见端倪，在乡下的时光并不完全是愉快的，并不是完全和上文形成对比，在这时鲁迅依旧遭遇了压抑。
为什么这么写？
因为压抑的释放，能更好的写出轻松愉快。
这时小伙伴们来了，替鲁迅叹息，双喜出主意带鲁迅去，母亲也同意。
鲁迅的感受是：“我的很重的心忽而轻松了，身体也似乎舒展到说不出的大。”
正是在这种心态下，鲁迅的兴致才会很高。
一方面，这是小伙伴们出于对鲁迅的义气，是真挚的友情，这次出行本就笼罩在了浓浓的人情味之下。
另一方面，鲁迅压抑很久，终于得以出行，甚至可以说，鲁迅故意先写成年再写童年，又写童年这场戏极好，也是为了先压抑后释放，终于可以去看这场好戏了（这里其实是面向读者的技巧，对于鲁迅来说，他是先童年后成年，但对于读者感受来说，却是先压抑，而后期待童年好戏，但却不能去看，经伙伴出主意，终于能看了，兴致在这里到高点）。
此刻压抑已久的情绪终于释放出来，“飞一般径向赵庄前进了”。
在这样高的兴致下，鲁迅这段为世人称道的描写才格外真实合理。
“两岸的豆麦和河底的水草所发散出来的清香，夹杂在水气中扑面的吹来；月色便朦胧在这水气里。淡黑的起伏的连山，仿佛是踊跃的铁的兽脊似的，都远远的向船尾跑去了，但我却还以为船慢。他们换了四回手，渐望见依稀的赵庄，而且似乎听到歌吹了，还有几点火，料想便是戏台，但或者也许是渔火。
那声音大概是横笛，宛转，悠扬，使我的心也沉静，然而又自失起来，觉得要和他弥散在含着豆麦蕴藻之香的夜气里。”
接下来终于看到戏了。
然而，全文最重点来了。
鲁迅并未将这场唱戏描写的多好，尽管鲁迅在最后说，他再也没有看过这样好的戏，但实际上这场戏对鲁迅的体验同样是充满压抑的。
想看铁生老头翻跟斗，但并不翻，戏曲的看客们依旧那般无聊冷漠，想看蛇精跳老虎，看不到，连豆浆都没了。
好不容易有了小丑被马鞭打，老旦却出来了。
对老旦压抑的描写最多，鲁迅在这里不吝笔墨，想要老旦赶紧结束，可是老旦偏偏磨磨蹭蹭不结束，这样又臭又长的折磨，仿佛成年后看戏时对时间的感受。
在这番折磨之后，大家伙熬不住了，都说要走，走时“和开船一样踊跃”。
真正的对比在于此处。
真正的冲突也在于此处。
在这里，情绪又一次降到了低点。
这次看戏的经历，其实可能和前文看戏的经历形成对应。鲁迅不是把前半部分和后半部分形成对比，而是将看戏和去看戏往返路上的愉快时光直接形成对比。
这篇小说的冲突便很显然，那便是戏台下对鲁迅的压迫摧残（这可能和鲁迅的经历和观念有关），和看戏往返路上的欢快时光（也可以理解为充满活力甚至是充满生命力的舒展自由，充沛丰盈的人情味），这一冲突贯穿了整篇小说。
当鲁迅第三次因为看戏而感到焦躁难忍时，这一压抑得到了最终释放，小伙伴们兴致依旧很高，和来时一样高，仿佛得到了解脱，然后小伙伴们带鲁迅去吃罗汉豆。
吃罗汉豆是一件小事，但在这里，足以对抗所有压抑，对抗所鲁迅所有的压迫和焦躁难忍。
《社戏》最后一句话：“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，——也不再看到那夜似的好戏了”，可见吃罗汉豆这件事的份量之重。
罗汉豆事件有三处细节极富人情味，一，阿发主动要偷自家的罗汉豆，十分无私；二，双喜怕阿发被吵，去偷六一公公的罗汉豆，十分为伙伴着想。
三，则是六一公公被偷了豆，却并不怎么责怪小伙伴们，小伙伴们也不觉得有什么，大家伙的东西互相拿一些并不是值得责怪的事，荡漾着人情的美好。
不但如此，六一公公还为鲁迅的夸赞而得意洋洋，送了罗汉豆给鲁迅，十分纯朴可爱。
正是这偷吃罗汉豆事件，所表现出的淳朴的人情味，承受住了鲁迅所极力刻画的压迫逼仄险恶的生存环境。
甚至可以说，正是因为童年淳朴人情的纯真美好，成了鲁迅内心底的精神支柱，即便在久远的成年之后，鲁迅依旧可以清晰的回忆起昔日时光，并时刻受到其支撑和滋补，使鲁迅能得以对抗那些压抑重重的事物。
之前提到，这篇小说的结构和情绪拉扯和冲突息息相关。
根据上面的梳理，鲁迅先是情绪第一次拉扯，燃起希望却更失望，使焦躁对内心的冲突更强烈。
而后是有好戏看，却未能看成，可读者已经在期待童年好戏去化解前两场戏的压抑，这是第二次情绪拉扯，使得冲突必须解决。
第三次情绪拉扯是戏并没有想象中那么好看，甚至是枯燥无聊的，这时三次看戏的压抑终于全部释放出来，罗汉豆所代表浓浓人情味和船上欢愉的吃豆时光，就是对压抑最好的释放，所以这次罗汉豆格外好吃，这一夜也格外难忘。
压抑和释放即这篇小说的情绪拉扯，也是这篇小说的结构，也是这篇小说的冲突所在。
可以想象，如果鲁迅把乡下的时光完全写成轻松愉快的，没有任何压抑的，想去看戏，便能去看，戏也非常好看，那这篇小说恐怕会大为逊色。
……
本文为我和南极星讨论内容的记录和稍微润色。
参考书目：
孙绍振《经典小说解读·<社戏>：杂文的讽刺和人性的抒情统一》；
钱理群《读一读<社戏>》。
这篇小说似乎主要只是记载了鲁迅回母亲娘家的趣事，好像没有什么核心冲突，与其说是小说，不如说是记叙散文。
实则不然，这篇小说有着鲜明的冲突，这一冲突就是这篇小说的结构，也是这篇小说的主要技法，即情绪拉扯。
小说分为两部分，上半部分是鲁迅成年后看戏的经历，非常令人不悦，像是上刑场，教人难以生存，下半部分则是鲁迅童年看戏的经历，航船游荡时横笛悠扬，豆麦香气。
一般看来，这是鲜明的对比，用城市中难以忍受的看戏来对比乡村令人怀念的时光，褒贬之意呼之欲出。
但若是鲁迅仅仅只是简单的将两种情景加以对比，那这篇小说就不免显得质朴无味。
接下来对这篇小说的冲突、结构以及情绪拉扯做说明。
鲁迅开篇写看了两场戏，第一场戏的时候，鲁迅耳朵冬冬喤喤的响，见长凳如见刑具，这时鲁迅对唱戏已经感到非常的逼仄压迫（这里的描写非常好，唱戏声压得鲁迅听不到话，长凳极狭长，但暂时不展开分析）。
但到这时，鲁迅对唱戏还没有完全失望，仅仅一场戏还不足以将鲁迅的情绪打落到最低点。
或者说，这一场戏还不足以让鲁迅彻底感受到戏台的压迫。
鲁迅又燃起了希望，是名角唱，还是他人推荐。鲁迅又去了。
这次更糟，不仅挤得没有立足之地，问人谁在唱，又被人鄙夷，戏过程又臭又长，戏声乱哄哄，戏影乱糟糟，要挤出去也十分吃力。
等挤出去之后，鲁迅呼吸一口空气，竟沁人心脾，好像是第一次见到这样的好天气。
可以看出来，在这两场戏内，鲁迅用尽笔法：
一，全方面五感描写压迫逼仄难忍之感。
二，对一件事已经失望，重新燃起希望，结果希望破灭，彻底失望，这比直接失望要更加深刻。
三，挤出去之后，鲁迅做了一个情绪上的对比，觉得平常的天气是最好的天气，这又反衬对比出戏台下的焦躁难以忍受。
这两场戏的目的，就是将鲁迅的情绪拉到最低点，也就是本文中冲突的一方，即唱戏对鲁迅近乎摧残的压迫，可以说，这时的鲁迅是极其压抑的。
接下来，鲁迅回到了外祖母家。
鲁迅在平桥村过得不错，跟小伙伴们打成一团，看起来对比要开始了，轻松愉快打成一团没有尊卑之分，和上文的紧张压迫，甚至说是戏曲看客们无聊冷漠形成对比。
但重点开始，接下来鲁迅想看戏，却看不成，没有船，鲁迅难受的吃不下饭。
从这里已经可以初见端倪，在乡下的时光并不完全是愉快的，并不是完全和上文形成对比，在这时鲁迅依旧遭遇了压抑。
为什么这么写？
因为压抑的释放，能更好的写出轻松愉快。
这时小伙伴们来了，替鲁迅叹息，双喜出主意带鲁迅去，母亲也同意。
鲁迅的感受是：“我的很重的心忽而轻松了，身体也似乎舒展到说不出的大。”
正是在这种心态下，鲁迅的兴致才会很高。
一方面，这是小伙伴们出于对鲁迅的义气，是真挚的友情，这次出行本就笼罩在了浓浓的人情味之下。
另一方面，鲁迅压抑很久，终于得以出行，甚至可以说，鲁迅故意先写成年再写童年，又写童年这场戏极好，也是为了先压抑后释放，终于可以去看这场好戏了（这里其实是面向读者的技巧，对于鲁迅来说，他是先童年后成年，但对于读者感受来说，却是先压抑，而后期待童年好戏，但却不能去看，经伙伴出主意，终于能看了，兴致在这里到高点）。
此刻压抑已久的情绪终于释放出来，“飞一般径向赵庄前进了”。
在这样高的兴致下，鲁迅这段为世人称道的描写才格外真实合理。
“两岸的豆麦和河底的水草所发散出来的清香，夹杂在水气中扑面的吹来；月色便朦胧在这水气里。淡黑的起伏的连山，仿佛是踊跃的铁的兽脊似的，都远远的向船尾跑去了，但我却还以为船慢。他们换了四回手，渐望见依稀的赵庄，而且似乎听到歌吹了，还有几点火，料想便是戏台，但或者也许是渔火。
那声音大概是横笛，宛转，悠扬，使我的心也沉静，然而又自失起来，觉得要和他弥散在含着豆麦蕴藻之香的夜气里。”
接下来终于看到戏了。
然而，全文最重点来了。
鲁迅并未将这场唱戏描写的多好，尽管鲁迅在最后说，他再也没有看过这样好的戏，但实际上这场戏对鲁迅的体验同样是充满压抑的。
想看铁生老头翻跟斗，但并不翻，戏曲的看客们依旧那般无聊冷漠，想看蛇精跳老虎，看不到，连豆浆都没了。
好不容易有了小丑被马鞭打，老旦却出来了。
对老旦压抑的描写最多，鲁迅在这里不吝笔墨，想要老旦赶紧结束，可是老旦偏偏磨磨蹭蹭不结束，这样又臭又长的折磨，仿佛成年后看戏时对时间的感受。
在这番折磨之后，大家伙熬不住了，都说要走，走时“和开船一样踊跃”。
真正的对比在于此处。
真正的冲突也在于此处。
在这里，情绪又一次降到了低点。
这次看戏的经历，其实可能和前文看戏的经历形成对应。鲁迅不是把前半部分和后半部分形成对比，而是将看戏和去看戏往返路上的愉快时光直接形成对比。
这篇小说的冲突便很显然，那便是戏台下对鲁迅的压迫摧残（这可能和鲁迅的经历和观念有关），和看戏往返路上的欢快时光（也可以理解为充满活力甚至是充满生命力的舒展自由，充沛丰盈的人情味），这一冲突贯穿了整篇小说。
当鲁迅第三次因为看戏而感到焦躁难忍时，这一压抑得到了最终释放，小伙伴们兴致依旧很高，和来时一样高，仿佛得到了解脱，然后小伙伴们带鲁迅去吃罗汉豆。
吃罗汉豆是一件小事，但在这里，足以对抗所有压抑，对抗所鲁迅所有的压迫和焦躁难忍。
《社戏》最后一句话：“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，——也不再看到那夜似的好戏了”，可见吃罗汉豆这件事的份量之重。
罗汉豆事件有三处细节极富人情味，一，阿发主动要偷自家的罗汉豆，十分无私；二，双喜怕阿发被吵，去偷六一公公的罗汉豆，十分为伙伴着想。
三，则是六一公公被偷了豆，却并不怎么责怪小伙伴们，小伙伴们也不觉得有什么，大家伙的东西互相拿一些并不是值得责怪的事，荡漾着人情的美好。
不但如此，六一公公还为鲁迅的夸赞而得意洋洋，送了罗汉豆给鲁迅，十分纯朴可爱。
正是这偷吃罗汉豆事件，所表现出的淳朴的人情味，承受住了鲁迅所极力刻画的压迫逼仄险恶的生存环境。
甚至可以说，正是因为童年淳朴人情的纯真美好，成了鲁迅内心底的精神支柱，即便在久远的成年之后，鲁迅依旧可以清晰的回忆起昔日时光，并时刻受到其支撑和滋补，使鲁迅能得以对抗那些压抑重重的事物。
之前提到，这篇小说的结构和情绪拉扯和冲突息息相关。
根据上面的梳理，鲁迅先是情绪第一次拉扯，燃起希望却更失望，使焦躁对内心的冲突更强烈。
而后是有好戏看，却未能看成，可读者已经在期待童年好戏去化解前两场戏的压抑，这是第二次情绪拉扯，使得冲突必须解决。
第三次情绪拉扯是戏并没有想象中那么好看，甚至是枯燥无聊的，这时三次看戏的压抑终于全部释放出来，罗汉豆所代表浓浓人情味和船上欢愉的吃豆时光，就是对压抑最好的释放，所以这次罗汉豆格外好吃，这一夜也格外难忘。
压抑和释放即这篇小说的情绪拉扯，也是这篇小说的结构，也是这篇小说的冲突所在。
可以想象，如果鲁迅把乡下的时光完全写成轻松愉快的，没有任何压抑的，想去看戏，便能去看，戏也非常好看，那这篇小说恐怕会大为逊色。
……
本文为我和南极星讨论内容的记录和稍微润色。
参考书目：
孙绍振《经典小说解读·<社戏>：杂文的讽刺和人性的抒情统一》；
钱理群《读一读<社戏>》。
