先把各主编开场的我介绍放上来吧
大嶋主编：早年曾在Corocoro编辑部工作，12年前移籍至Sunday编辑部，并曾负责过《名侦探柯南》等作品。
斋藤主编：一直以来几乎都在Jump编辑部工作，见证了无数作品的完结与诞生。
松山主编：在另一家出版社工作后，于2008年加入秋田书店，曾负责《特极囚犯》《BEASTARS》《因为天空是灰色的》等作品。还曾在《别册少年Champion》编辑部任职，直到2023年回归周刊编辑部，并正式就任主编。
川窪主编：2006年加入讲谈社，在Magazine编辑部工作至今已有19年。“《海贼王》《名侦探柯南》《刃牙》这些作品，都是我一手策划的。……开个玩笑。”
嗯以防上面的自我介绍不太详细，这里再稍微补充一些信息。
大嶋比较知名的还有在Corocoro负责过闪电十一人，调入Sunday后在前主编市原武法下做了很长时间的副主编，Sunday的网络漫画应用及网站Sunday Webry之前也主要是由他负责。据说他成为主编的原因是因为市原做了很多年（大概六年半）的主编，21年的时候上下都觉得需要改变一下所以就把他提拔上来了。
斋藤之前有发帖子介绍过（不过可能没在贴吧发过），嗯总之应该有了解的应该不太陌生，立项过黑子的篮球、伪恋、我们无法一起学习等作品。也曾在中途担当过银魂、境界的触发者、猎人等作品的责编。去年成为JUMP主编。
松山我其实了解也不多，上面其个人介绍也比较充分就不再赘述了。
川窪也算是讲谈社比较出名的编辑，立项过进击的巨人和五等分的花嫁，22年成为主编。现在还在担任废渊战鬼的编辑。




，

Q：有没有像漫画主角一样的主编或编辑？
川窪主编：
不是编辑，但可以说说漫画家吗？我们少年Magazine的编辑部里有个叫“分镜室”的地方，目标连载的人们会在那里画分镜。之前在本社连载《奇想之国》的雷句诚老师就在那儿画重要场景的分镜，结果自己感动得大哭，让周围的人担心不已：“雷句老师是不是出什么事了？”
大嶋主编：
不是“像漫画角色一样的编辑”，而是反过来，实际上，本社有部作品叫《重版出来！》，里面有很多角色就是以小学馆的编辑为原型的。推荐大家去看看，里面能看到很多真实的编辑形象。斋藤主编： 虽然不是编辑而是关于漫画家的故事，但《海贼王》的作者尾田荣一郎老师冬天也穿着人字拖，看到他就会有种，“啊，真的好像路飞啊……”的感觉
松山主编：
我们杂志的前前任主编叫泽考史……虽然不能说像路飞，但他真的太爱漫画了，以至于整个人都疯疯癫癫的。
他太投入了，甚至会因为意见不合和漫画家吵架，还曾经跟《刃牙》的板垣惠介老师吵到不行，最后在车站前（？）下跪磕头，结果被板垣老师吼：“快停下！下跪就是暴力！！” 然后被封杀了……但不知为何又很快和好了。
他还试过掐自己下属的脖子，结果那位下属反击时想用打火机烧他……后来我问当时的那个编辑，他居然一脸遗憾地说：“早知道买个更好的打火机就好了。”
顺便一提，泽考史也是《浦安铁筋家族》里“赤门进”这个角色的原型，推荐大家去看看！
荻原主编（主持人）：
有一天我像漫画里那样叼着吐司面包去上班，结果到了编辑部被人说“跟主人公一样呢！”

（图中右侧的就是Champion的前前编辑长·泽考史）

Q：对彼此的杂志有没有竞争意识？有没有不想输的事情？
松山主编：
（被问到实际关系如何）关系超级差！（众人笑）
我们杂志的风格可以说是和其他三本杂志的“帅气漫画”背道而驰……是本性的、土气的漫画。
但这并非刻意迎合市场，而是只能做这种漫画。
斋藤主编：
竞争可是激烈得不得了啊！（众人再次笑）
尤其是当其他杂志有新连载开始时，我们都会去关注。
有时候还会忍不住不甘心地想：“可恶，被抢先了！”
（在活动开始前，后台打招呼的时候）虽然表面上在握手，但其实脚下在互踢！
大嶋主编：
我们少年Sunday的旗号是“爱与勇气的少年Sunday”。
像柯南这类作品，无论谁读了都会觉得有趣，是孩子们读了家长也能安心的作品。
另外，我们杂志的写真页面也很受女生们的欢迎。
川窪主编：
说实话，我有点不能接受这个（四本杂志名称的）排列顺序啊……
（※主持人解释Magazine在最后的原因是“按五十音顺序排序的。”）
我自己也超级喜欢漫画，从小就是这几本杂志的忠实读者。
不过，我们的漫画家们都在努力画出No.1的作品，所以作为编辑，我也想全力支持他们。

Q：各自推荐当前杂志上最值得关注、必读的漫画！
川窪主编：
Magazine刚刚开始连载的《生きたがりの人狼》。现在去书店买Magazine，就能立刻读到。
大嶋主编：
和Magazine不同，我推荐的是一部已经在Sunday连载很久的作品《龙与苺》。
这是日本最让人心跳加速的周刊连载作品。目前已经突破200话，不过在Sunday Webry上每天可以免费看4话。
斋藤主编：
目前正在播出动画的《蓝箱》《坂本日常》、以及动画即将播出的《魔女与使魔》。
尚未动画化的作品，像《神乐钵》，从第一话开始就在全球范围引发热烈反响。
另外，如果现在入坑《魔男伊奇》的话，等它以后成为大热作品，你就能以“很早就开始关注”的老粉身份自居了。
松山主编：
我推荐的是《MOGAKU》，一部关于竞技自行车比赛的漫画。
这部作品的作者是我们漫画新人奖的大赏得主，由一对青梅竹马的搭档共同创作。
它充满了激情和朴素的拼搏精神，相比技巧，更重要的是“如何将情感传递给读者”。
这部漫画可以说是这个时代中，承载了Champion杂志精神的一部“接地气”的作品。



（不过除了Jump的以外其他三部目前都暂时没有汉化）

Q：自己担当过的作品中，最有趣的一部是？
川窪主编：
其实我很想说《课长令娘》……还是算了（笑）。
这部作品是我第一次亲手立项的作品，所以感情很深。
如果要选的话，我觉得《进击的巨人》还算是足够有趣的吧。
谏山老师从编辑的角度来看，“性价比超高”——对各种企划，他从来没有说过“不想做”。他不仅作品精彩，为人处世也很厉害。
大嶋主编：
我曾负责过《名侦探柯南》中描绘新一和小兰初次相遇的回忆篇。
相当于柯南的“第0章”，能参与到这个故事的创作，让我印象深刻。这章也是青山老师本人非常喜欢的内容。
斋藤主编：
我曾被乙一老师的短篇小说《山羊座的友人》感动得要死，一直想把它改编成漫画。但觉得它和Jump的读者群不太契合。直到2014年Jump+诞生，我才觉得“这下可以了！”
于是，我把这部小说推荐给漫画家三代川将，对他说：“你是全世界最适合把它改编成漫画的人。”
最终，他真的把它画了出来。我认为这是一部完美的小说改编作品。
松山主编：
《BEASTARS》的板垣巴留老师是我负责的第一位连载漫画家。她的分镜稿几乎无可挑剔，精彩到让人无法提出任何修改意见。
本来编辑的工作是要和作者一起思考、调整，提出“这样改会更好”的建议。但在她面前，我的工作变成了：“哇！这也太有趣了吧！”（笑）
当然，我负责的每一部作品我都觉得是最棒的，但与这样的天才合作，并亲身经历作品横扫各大奖项的那股“浪潮”，真的是无比珍贵的体验。

Q：成为主编后自身有改变的地方吗？
斋藤主编：
其实，作为主编能做的事情很少。真正站在最前线、与漫画家直接开会并努力推动作品的，是负责具体作品的担当编辑们。即使我作为主编提出建议，能带来的改变也非常有限。我的主要工作，更多是聆听并给予OK。
川窪主编：
上一任主编除了酒品不好，其他方面都是个很了不起的人。相比之下，我比较性急，估计在大家眼里算是个挺可怕的主编。因此，我一直想学习上一任主编的习惯——不管多忙，任何人找他讲话时，他都会笑着回应。
作为主编，各种各样的相谈和问题都会涌向我。虽然我也很忙，但尽量保持微笑、用高昂的情绪去回应大家，这是我努力在做的事情。
（接着，有人顺势问起主编们喝不喝酒）
川窪主编： 我不喝酒。
松山主编： 如果把喝酒当成一项运动，那我大概是国家级运动员吧。
大嶋主编： 如果Champion主编是国家级，那我大概只能算地方大赛选手的水平。

Q：如何打造热门作品？
松山主编：
这个问题嘛，还是其他三位主编更有发言权吧……
不过，我认为最重要的是不要害怕失败。每个人手上都有一些未能成功的作品，但如果不去尝试，就根本没有可能打造出热门作品。最关键的是先站上打击区！
大嶋主编：
我一直认为，爆款的关键在于如何以全新的视角诠释大家熟悉的题材。我们编辑部经常聊这个话题，直到有一天，我突然意识到——这不就是《蓝色监狱》的成功模式吗？
这一点，确实让少年Magazine抢先了一步啊（笑）。

Q：在作品创作过程中，（编辑）会提出多少想法？
川窪主编：
在故事等方面，通常都是和作家并肩作战。
编辑这边也会提供不少建议，有时候甚至会做出类似剧情大纲的东西来提供给作家参考。
关于分镜的意见交换，有时候会进行8到10个小时。
大嶋主编：
曾经负责过《旋风管家》《BE BLUES!～化身为青～》《银之匙》等作品的编辑，有一种独特的方法，会先积累大量的闲聊话题并进行交流，观察作家对哪些内容产生兴趣，再从那里延展，逐步拓宽成故事内容。

Q：希望今后的漫画业界能变成什么样子？
川窪主编：
我现在 42 岁了，希望在未来的 15 年里让行业更具活力，不过之后就想交给年轻一代了。
我小时候，经常被人说 “漫画那玩意啊……”，那个时候漫画的社会地位比现在低得多。现在，有很多漫画家们在小时候说 “我想成为漫画家”，父母不仅不责骂，反而给予支持的情况也越来越多了。
但另一方面，我又觉得漫画的地位是不是上升得有点过头了。
像电视上总在说“这本漫画能让你变聪明”“漫画能丰富你的精神世界”……如果这样继续下去，漫画作为一种娱乐形式可能就会变得过于晦涩难懂，最终只剩下聪明人才能读懂的作品。
归根结底，漫画“只不过是漫画”，无论如何，它始终是一种娱乐，只有保持这种姿态，漫画行业才能持续发展。
大嶋主编：
最理想的状态是Sunday能成为最强（漫画杂志）啦（笑）。
因为我自己就是个漫画爱好者，并且以成为编辑为目标，所以希望今后能有更多的人进入这个行业，等我变成老爷爷的时候，还能有很多有趣的漫画作品。
松山主编：
以前，一位法国的漫画编辑曾对我说 “日本的漫画是世界上最棒的”。像周刊漫画杂志这种东西，只有在日本才能做到。
阅读伟大的前辈漫画家们的作品，（正因为从小生活在有周刊漫画杂志的环境里）才让很多人能够自然而然地立志成为漫画家。
但这种环境一旦稍有疏忽，可能一下子就会消失不见。只有更多年轻人觉得 “漫画很有趣”，愿意投身这个行业，我们才能让它继续发展下去。

嗯总之差不多内容就是这些，本身也是由其他人整理总结的所以难免会有疏漏或者出入（原文：https://manganou.livedoor.blog/archives/52242827.html）
不过最后Magazine川窪主编说的我其实也还挺有感触的，漫画本身无论是创作还是阅读都应该跟随意一些，不用非要强行对标艺术或者文艺作品之类的，尤其对于商业少年漫杂志，核心终究是更偏商业和娱乐的。
所以，对于大部分漫画也不必过于上纲上线至艺术性或者人文思想、精神内核之类的，评价漫画最重要的指标归根到底还是“有不有趣”。

“漫画终究只是漫画”，看到这里真的汗毛直立了

“漫画的地位是不是上升的过头了”，“它始终是一种娱乐，保持这种姿态才能持续发展”，说得太对了

9楼文字内容重复了，看图应该是讲西老师和宇佐崎老师的吧

為什麼大家都叫他齋藤，他不是叫齊藤嗎