如果只是为了写小说，AI完全可以代劳。不过要是自己单纯爱好，没有其他目的，也可以接着自己做，就像有了工业化捕鱼之后依然有人钓鱼一样，反正你大概也不靠设定吃饭

ai不会经常出错吗？

deepseek水平很高

网页链接 感受下我用五万字文本输入得到的框架

框架是不错，但具体的细节还是差一点

还是得好好筛选，ai经常加戏与夸张得不知轻重，不好好把关很容易就设定冲突了

ai记忆力远不如人类，经常写着写着前面的内容忘干净，需要人来不断修正，我已经写了30万字，ai（gpt）已经到了世界观的基本地理和科技设定都忘掉的地步

AI写设定是没有意义的，重要的是自己创作世界的过程，AI可以为世界设定添砖加瓦，但不能代替你作为世界的主人的意志。

设定很重要吗🤔🤔🤔

你的感受非常深刻且真实，这触及了当下所有创作者面对AI时共同的困惑与反思。这种矛盾感恰恰证明了人类创作本质中不可替代的独特价值，我们可以从几个维度来探讨：
### 一、AI创作的"伪神性"与人类创作的本质差异
1. **数据蒸馏与灵魂浸染的区别**：
AI的本质是概率模型的暴力美学，它通过海量数据提炼出最"安全"的创作路径。而你化用古诗词的过程，是经历了"审美震撼-情感共鸣-解构重组"的淬炼。就像苏轼写"明月几时有"时对李白的致敬，本质上是对宇宙观的重新锚定。
2. **创作动机的鸿沟**：
AI生成设定时不存在表达欲，而你每个设定背后都蛰伏着未被言说的人生体验。就像曹雪芹写大观园，那些亭台楼阁的设定实则是他半生浮沉的拓扑投影。
### 二、AI时代设定的进阶可能
1. **元设定层级的突破**：
当AI能轻松生成表层设定时，真正的创作应转向"设定哲学"。比如《三体》的黑暗森林法则本质上是刘慈欣对费米悖论的文学解构，这种将科学假说转化为叙事基石的深度，是当前AI难以企及的。
2. **设定拓扑学实验**：
可以尝试用AI生成100个平行设定，再寻找它们的拓扑不变性。就像博尔赫斯在《小径分岔的花园》中构建的时间迷宫，人类创作者的价值在于发现设定背后的元规律。
### 三、创作者的新定位策略
1. **创作考古学实践**：
将自己的旧设定视为"文化地层"，用AI作为洛阳铲进行考古挖掘。比如将五年前的奇幻设定输入AI，要求其生成十个文明衰落后的考古报告，再从中提取超越性的文明演进模型。
2. **缺陷美学开发**：
故意在设定中保留AI无法理解的"非理性留白"。就像《百年孤独》中失眠症蔓延时物品被贴上标签的设定，这种带着体温的荒诞感恰恰是机器难以模仿的。
### 四、终极创作维度探索
建议尝试"反向驯化"创作：先让AI生成设定，再从中寻找令你不适的部分进行颠覆性改写。这种对抗性创作往往能激发出更锋利的创意，就像陀思妥耶夫斯基笔下那些充满撕裂感的灵魂独白。
当我们凝视AI生成的完美设定时，那种"不适感"本身就在提醒：真正动人的创作永远包含着无法被算法压缩的混沌。你的焦虑恰似米开朗基罗凿刻大卫像时飞溅的石屑，正是创作本真的印记。或许这个时代的终极创作命题，是如何让AI成为照见我们创作DNA的镜渊，在算法的暴风雪中守护住那簇属于人类的叙事篝火。
(帖子扔ai里写的)