【影评】阿德里安·布劳迪和他的《钢琴家》

Q1：电影谈到这儿，再说说幕后。花絮里说阿德里安·布劳迪为了这部影片作出了不小努力，他说“这部电影的本性让我觉得有巨大的责任要演好他。导演让我饿一段时间，坚持要我减掉大量的体重，那样我们就可以从那几场饿肚子的戏开始拍。用了六个星期，我才减掉了30磅”。当时导演在全世界甄选男主角，条件只有一个“会弹钢琴”。可阿德里安恰好不符合这个条件，于是他卖掉自己的房子、车子，取出全部积蓄去法国追寻瓦列迪斯劳·斯皮尔曼的生活轨迹。他在两个月内练熟了肖邦、巴赫和莫扎特的曲子，他饿着肚子练琴，为的就是离斯皮尔曼再近一些，能和他有心灵上的共鸣与沟通。就凭这些，阿德里安付出的比别人多许多倍的努力，他才能如此完美的演绎这个现实中存在的人物：瓦列迪斯劳·斯皮尔曼。当然，他的努力是有收获的，就是那个奥斯卡小金人。他获得这个奖励，实至名归。
不过楼楼要质疑一点，影片中的钢琴曲真的都是出自阿德里安之手吗？楼楼也对钢琴略知一二，也练过很多年。我相信他一定会饿了两个月去练琴，影片中也的确出现了很多次手和脸共同出现在屏幕上的时候，但仅凭他弹给德国军官的那首曲子我就要说了，肖邦的那首G大调的《第一叙事曲》行内话说就是用来“炫技”的曲子，如果在某场晚会上演奏一边，至少会场里一半以上的人都会对你顶礼膜拜，因为这首曲子里涵盖的技巧实在是太多了！！如果要我练，弹到电影里那种熟练程度两个月是不可能的。也可能阿德里安真的是个天才，可他在此之前根本就不会弹琴，两个月，这么多手肖邦经典的钢琴曲，我不太能相信他会弹得如此熟练与动情。不过这已经不重要了，阿德里安精湛的演技，足以掩盖这些表面上的东西。

Q3：本片的导演罗曼·波兰斯基也是犹太人，同样与瓦列一样经历过二战时被灭种的遭遇。所以他指导起这部影片也许比平常人更要感触深刻。正因为他有同样的经历，所以影片才尽可能的还原了事实。举个例子，影片最后是瓦列弹琴给德国军官听感动了他，最终存活了下来。但我想导演想说明的并不是那一个纳粹军官所没有被湮没的人性的光辉，他只是平淡地讲完这个故事，并不想煽情，只是像我这样的影迷太容易被这种所谓“人性的光辉”所感动，尽管导演并没有想表达这个主题，只是在感动时自我臆测的。
有点跑偏了。接着说环境，影片尽可能地还原真实的历史，所以在年代感的渲染上下了笔墨，虽然影片中有几处穿帮镜头，但不足为奇。在上一楼里一笔带过的是环境色彩的运用，这里也不再提了。因为楼主不可能记住电影中的每个镜头。印象最深的是那一片灰蓝色的废墟。如图：
整部影片都是这样灰蒙蒙的、寒冷潮湿的基调，是很客观，很平静的手法。因为是二战，所以一般的影片总会有一个恢弘巨大的战争场面，但《钢琴家》没有。影片里出现最多的还是纳粹无情射杀犹太人的场景：军官总会在十几个人里挑出瘦弱的几个，然后一一射击。我印象最深的是一个老头，军官杀到他的时候没有子弹了，他居然抬起眼来看了一眼再把头低下去等着军官来射杀他。我很震惊，据说是世界上最聪明人种之一的犹太人怎么会这么轻视自己的生命，一点反抗意识都没有，甚至还有的犹太人为了活命去当可笑的“犹太警察”……这也都是题外话了。最后总结一下，整部影片，既没有恢弘的战争场面，又没有煽情的动人场景，有的只是那一台冷冰冰的摄像机，与其说是一部电影，倒不如说是一部机器跟着一个人，记录下这个人的日常。正因为观影者有这样的感受，所以才能突出这部战争片与其他战争片不一样的地方。导演的镜头是客观准确的，没有对纳粹的控诉，也没有对犹太人的同情与偏袒，他经历过这样的场景，可他还有勇气面对那样残酷的历史，用真诚的态度拍出这样一部没有任何技巧的电影，不是史诗大作，却有着震撼人心的力量！

这篇影评终于完成了！！前所未有的轻松 对得起支持原创影评帖的吧友了。。
最后我还有一个问题没太明白：威廉被瓦列感动，暗暗帮助瓦列直到俄军对波兰的解放到来。他到底为什么被感动？应该有很多原因，如果单纯地说他“被感动”，那么那些深层次的东西就被省略了，我想把它弄明白。大神们来说说自己的看法，激发灵感，我总结一下。
威廉到底因为什么被瓦列感动？
感激不尽。

果然。。。