[观后感]夜会VOL.3邯郸（KAN TAN）的回顾与感想

“邯郸”。夜会3顶着一个令人费解的中国标题，实际上就是我们常讲的“黄粱一梦”。无论是中文的“黄粱一梦”还是日文的“邯郸之梦”，在语境中常常是用来指代富贵如梦，美好幻灭。而美雪在学生时代就对这个成语产生了“总觉得有什么地方不是这样”的想法，进而“既然我觉得不对的话，那究竟怎样自己就来做做看吧。”在这样的想法的驱动下，夜会三做到了“让人看到通往梦想的真实声音，想让夜会成为邯郸之枕”。在美雪的理解中，黄粱之梦不仅仅是刹那间虚无的泡沫，而是对人生一次诚实的审视与解剖。只有在梦中，人们才能表现出内心最深处的渴望与恐惧，内心真实的声音才得以显露，心中的各种愿望才能冲突进
而达到再平衡。

在黄粱一梦的故事中，从梦中醒来的卢生惊叹“岂其梦寐也？”在得到“人生之适，亦如是矣。”的回答后”怃然良久“，进而谢到“夫宠辱之道，穷达之运，得丧之理，死生之情，尽知之矣。”他在梦中观照了自己的一生后放下了欲念，在不得意的苦苦挣扎中得到了解放。卢生是明白了吕翁用意的自知之人，而非像民间口口流传的的那样仅仅是做了个异想天开的白日梦。能够关注到这场望断生老病死，看遍时运跌宕的大梦对于自我的发掘与审视作用，我觉得这是美雪的高明之处。夜会三拥有这样鞭辟入里立意基础，注定能讲出卓尔不群的故事。

“タクシー ドライバー”是我先前没有注意过的一首歌，然而出现在这里却一下子挑动了我的心。深夜的出租车，说着不相干话的司机，在情感的暴雨中被浇得湿透的少女，这是何等微妙的组合！你说念叨着天气预报和棒球的司机缺乏共情吧，他明明也在为少女创造着发泄的空间，无声地诉说着比她的当下更为艰辛的人事。这或许就是“苦勞”的生活磨砺出的厚度吧。狭小的车厢好似是情感的放大器，隔开了“神采飞扬”的城市与形形色色的旁人，美雪就这样把女子失落痛苦的情绪全部转达给了观众。可惜司机终究难以遏制少女越陷越深的痛苦，在酒精的作用下美雪唱着“如果我沉沉睡去的话，把我抛下车也没有关系”，昏睡在了出租车的车厢里。

剧情正式进入了美雪的“邯郸之梦”。杉本和世和坪仓唯子在这里穿着兔子人偶服首次登场，唱着猎狐之歌唤醒了美雪。她们接下来还将唱着猎狐之歌反复出现，串联起美雪一个又一个梦境。一个很重要也很难回答的问题就是为什么是“猎狐之歌”，在这里我试着做一个粗浅的解释。猎狐，寻梦的乐章，却潜藏着各种凶险与不测。“ 因为和你干杯的朋友里其中有人就是那狐狸哪；因为你和你那一起抓狐狸的朋友或许会误死于你的箭下”即使这样，人们仍毅然决然地跨上马背向原野进发，最终自己都不知原因地丧命荒郊。猎狐歌是对美雪整个梦境的概括，梦中主人公的人生轨迹，恰恰就是一出猎狐者之死。

把美雪这组人生印象画的序章是“僕は青い鳥”。饰演成小女孩的美雪，用这样的歌词抒写着自己的孤独和恐惧，也似乎早早地昭示了女主人公的命运。“我的命运，好像浮在水面上的镜子”，“在追逐梦想的同时不断有人猎捕”，青鸟变成猎人，向那片埋葬她的原野进发。杉本和世和坪仓唯子也在美雪的身旁唱着ロンリー カナリア，此后她们不祥的歌声将常常伴随在美雪左右。

女主人公的人生迈入少年，这一景里的“ひとり遊び”和“萩野原”都是我很喜欢的作品。在踩影子游戏里被戏弄孤立的女主角逐渐习惯上了一个人玩，寂寞随着黄昏拉长再拉长。“萩の咲く野原は行ったことがないのに、白く揺れる野原は まるで波のようでした”，在这纯净而梦幻的景致中，心中的那个人却是可望而不可及。即是可以摆脱现在的自我，曾经的一切已经回不去了。更何况
“目をさますと　暗い部屋で泣いています
只要我从这样的梦中醒来，便会在黑暗的房间里哭泣，
知らぬ人の腕の中で泣いています
在陌生的臂膀里哭泣着。
思い出せるあの人は　いつも少年です
记忆中的他，永远都是少年的模样。”
从纯白的摇曳着胡枝子的美梦中跌入到漆黑阴冷的现实中，中岛美雪在这首歌里创造了巨大的情感落差，那不可能回去的理想乡，总能拨动每个人的心弦。

穿着兔子玩偶服的杉本和世和坪仓唯子再度登场，简单的换装后，舞台的风格发生骤变。在黄红绿几色交错的斜坡舞台上，美雪趴倒在地，随即开始演唱“离别之歌”，当歌曲即将进入第二遍副歌时，旋律直接切入了“习惯孤独”。美雪活泼的表演和这两首颇为苦涩的失恋歌似乎有些不搭，但如果细细品味此时卡拉OK里少女的心思，失恋的痛击似乎正在被忘却，她只不过是在模仿者歌星的情态，玩味着自己内心此时酸楚又有些不屑的滋味，时不时再向观众讨要一些掌声充实自己的内心。

然而当“さよならの鐘”响起，美雪来到舞台的边缘之时，我们就知道这份空虚不可能因此填补。虽然歌词里都有“从梦中醒来”的字眼，方才的梦醒犹如尝到了还未成熟的水果，而“さよならの鐘”的中的清醒则根本是一颗苦杏仁。冥冥记忆中被抛弃的苦涩与失去的痛苦一并袭来。在几句凄厉的“不要走”后，舞台逐渐黑了下去。

下一景来到的是公寓里的一屋。先前的少女虽然此时仍穿着粉色的睡衣，但慵懒的情态与“LA-LA-LA”的歌词让我们不妨认为人生之梦已经来到了少妇的阶段。相较于先前的天真烂漫与撕心裂肺，此时的女主角似乎对与男人的冷漠与背叛变得有些倦怠和麻木，“成为了一个和蓝调颇为相称的慵懒女人”即便如此，她依然在离开后渴望用“探照灯”找到些什么，对于“那个人”仍抱有一丝希望。“搜刮全城的蜡烛”，“找一个潇洒分手后再和我复合”的人，以证明“自己尚不是没人要的破烂女人”。

寻找的结果怎么样呢？当猎狐之歌结束，美雪一脸倦态地坐在夜总会的梳妆台前时，我相信多数观众都会心情一沉。浓艳的装束，羽毛服装，青春的气息已然退去，女主角周身散发着魅惑的味道。可是这只是外在的装饰，B.G.M告诉我们她依然在寻梦与丢失之间飘荡。最近的一次经历更是酸楚，一通电话就让自己倾注无数心血的暗恋成为泡影，就连背景音乐都好像在嘲弄自己的愚蠢。

接下来的SUGAR更是我很喜欢的作品，在夜会3的作品里，它好像是女主角前半生的一个小结：廉价而残破的理想，徒留伤痕的爱情和困迫的当下。在大雾中，往日的无数理想就像电影一样浮现在五米之外。就好像是要报复或是给自己哀悼一样，她“穿上金光闪烁及羽饰的衣裙”，又一次地舞向极乐。只是当下的声色犬马不能掩盖现实的残酷，SUGAR这首歌也紧扣主题，在梦境与现实中来回穿梭。歌词里“像海绵一样难吃的面包，灌水冲入喉咙。”“从这个地方走到那个地方，还能继续走下去”这就好像是把指甲都插进悬崖，也要奋力向前向上挣扎。

准备已久的美雪终于走上舞台，当她向四方散发着女性魅力，在两位chorus的簇拥下唱出颇有节拍器风格“黄色い犬”时，一种难言的痛苦与不祥的预感裹挟了观众。经过半辈子的洗礼，女主角似乎正在一步步地成长成一个合格的猎狐手，抓破一个个泡沫，她似乎把爱情玩弄得越来越熟练。在扭曲的而瑰丽的世界里，美梦便显得更加诱人也更昂贵。好似跳舞的木偶一般的主角究竟将舞向何方？她的生命还能散发多久这样异色的光芒？

当一个老妪的佝偻身影出现在台上时，我相信所有的观众都会感到如鲠在喉。此时响起的是我未曾留意过的“ふたつの炎”，算是道尽了女主角一生的悲剧与惨淡的晚景。“双盏烛光不可能等速燃烧，永远会只留其一，悲哀地继续燃烧下去”，曾经那个不可思议，魅力四射的女子已经死去，留下了一具可悲的形骸。