beyond这个香港乐队一直如张学友、王菲一样被华语乐坛一众所谓的音乐爱好者如同神灵般的供奉着。究其实，他们也就唱了几首流行歌而而，至于唱功、音乐意境什么的，其实，都平庸之极，更无风格之类的开创，至多中庸范畴。
唱功方面体现在音域不宽、共鸣腔体不到位，气息欠缺饱满、流畅等，尤其黄家驹之类蹩脚的发音、吐字，颟顸的声腔，听起来别扭至极，毫无声色的美感，而且旋律也无韵味，只能靠鼓点节奏证明着，他们确实是唱摇滚的，而且是框架于西方的摇滚旋律，制作也相对不够精良，所以，我一直很少听这些动不动被捧为神一样存在的音乐。
我一直形容香港音乐为西方音乐的漫漶音乐，说的再明白一点，就是粗浅的复制下来的，然后靠着商业嗅觉的强度灵敏，投机所好的迎合大众，做政治教化，特别是一些崇洋媚外者，逢迎市场的效应确实令人咋舌。说起来，这些人崇洋媚外也不够资格，真的崇洋媚外，那就听滚石、老鹰、比约克等人的音乐吧，也算不失品位。这些人也只能站在娱乐的高度去搞崇洋媚外了，与真正的音乐赏析、品鉴，鲜见瓜葛。
说道神灵，他们也确实够神灵，那就是彻头彻尾的商业神灵，呼应者一干者众，而且有前仆后继的迹象，至于黄家驹歌词体现的人文说教，其实，在流行歌坛、摇滚界也是泛滥至极，只是充当着可怜巴巴的卖点。
说到底，香港没有流行音乐，这话不只我一个人这样说，李谷一等老歌唱家早就这般盖棺定论了。
如果说黄家驹之流描摹了西方的摇滚，但郑钧却借鉴了西方的摇滚，融合了藏民歌等元素，唱出了民族韵味的藏式摇滚，而且很少用无聊的说教去讨好，做无力的鞭策。郑钧只是自由的唱着属于他自己的旋律，像一头脱缰的野马，信马由缰，自由自在的歌唱着，有向往，有自由，有激情，有念旧，有随性，有付出，有鞭笞，有怨怼...，郑钧忘情而恰当的体现着自己的真实标签，唱着自己的音乐意识，由其他那清澈、绵绸、高亢、豪迈、野性的嗓音，朴醇的歌声，有着极为与众不同的质朴结合华美的听觉，郑钧真的为华语乐坛的风格迈向与流行音乐的丰腴注入了活力与生机，实为功不可没，他也不需要贴着神灵的标签，招摇过市，自会有万千听者。每当《回到拉萨》、《灰姑娘》、《天下没有不散的筵席》等音乐声响起时，无法抵挡的真实诱惑，歆享着我的耳膜，牵引着我的魂灵，身体随着思绪，自由地驰骋着......
黄家驹制造了音乐，郑钧创造了音乐，你说他俩谁牛，答案自然不言而喻。当然需要深度理解。
唱功方面体现在音域不宽、共鸣腔体不到位，气息欠缺饱满、流畅等，尤其黄家驹之类蹩脚的发音、吐字，颟顸的声腔，听起来别扭至极，毫无声色的美感，而且旋律也无韵味，只能靠鼓点节奏证明着，他们确实是唱摇滚的，而且是框架于西方的摇滚旋律，制作也相对不够精良，所以，我一直很少听这些动不动被捧为神一样存在的音乐。
我一直形容香港音乐为西方音乐的漫漶音乐，说的再明白一点，就是粗浅的复制下来的，然后靠着商业嗅觉的强度灵敏，投机所好的迎合大众，做政治教化，特别是一些崇洋媚外者，逢迎市场的效应确实令人咋舌。说起来，这些人崇洋媚外也不够资格，真的崇洋媚外，那就听滚石、老鹰、比约克等人的音乐吧，也算不失品位。这些人也只能站在娱乐的高度去搞崇洋媚外了，与真正的音乐赏析、品鉴，鲜见瓜葛。
说道神灵，他们也确实够神灵，那就是彻头彻尾的商业神灵，呼应者一干者众，而且有前仆后继的迹象，至于黄家驹歌词体现的人文说教，其实，在流行歌坛、摇滚界也是泛滥至极，只是充当着可怜巴巴的卖点。
说到底，香港没有流行音乐，这话不只我一个人这样说，李谷一等老歌唱家早就这般盖棺定论了。
如果说黄家驹之流描摹了西方的摇滚，但郑钧却借鉴了西方的摇滚，融合了藏民歌等元素，唱出了民族韵味的藏式摇滚，而且很少用无聊的说教去讨好，做无力的鞭策。郑钧只是自由的唱着属于他自己的旋律，像一头脱缰的野马，信马由缰，自由自在的歌唱着，有向往，有自由，有激情，有念旧，有随性，有付出，有鞭笞，有怨怼...，郑钧忘情而恰当的体现着自己的真实标签，唱着自己的音乐意识，由其他那清澈、绵绸、高亢、豪迈、野性的嗓音，朴醇的歌声，有着极为与众不同的质朴结合华美的听觉，郑钧真的为华语乐坛的风格迈向与流行音乐的丰腴注入了活力与生机，实为功不可没，他也不需要贴着神灵的标签，招摇过市，自会有万千听者。每当《回到拉萨》、《灰姑娘》、《天下没有不散的筵席》等音乐声响起时，无法抵挡的真实诱惑，歆享着我的耳膜，牵引着我的魂灵，身体随着思绪，自由地驰骋着......
黄家驹制造了音乐，郑钧创造了音乐，你说他俩谁牛，答案自然不言而喻。当然需要深度理解。
