27 、学习钢琴课程，怎样才能少走弯路？

学一首新曲，如果注意了下面几个过程，可能会少走或不走弯路：
首先，老师会先给学生弹一弹，或者学生回家听听“示范录音磁带”，对新课乐曲总的性质、风格、技术类型和特点有一个初步印象，也就是先知道“大概是怎么回事”。
老师在给学生上新课时，会根据学生的情况，给予学生必要的解释，为学生预见他可能出现的错误，指出重点的技术困难之处，教给他怎样才能克服技术困难的具体方法。对于乐谱上标记不清、标记错误或需要改动调整的各种记号予以订正、标清。必要时，还要由学生当场试弹片段，以便真正懂得要领。经验告诉我们，不少学生口头上明白了的事，并不等于在弹奏实际中真的明白了。
实践证明，这个开始阶段的过程极其关键。业余学生独立处理有关问题的能力往往较弱，所以学生要高度重视、细心记取老师开始的一系列指示。不少学生耳朵听了，心里却没记住多少，回家想当然地练习起来。一旦有错而有察觉不到，他就不断重复这个错误。开始阶段先入为主地产生错误，最容易巩固，最容易变成“错误顽固症”。此后，不知要花多少气力，还改不彻底。
学生回到家里练习新课时，要格外注意下面几点：
1、牢记乐曲的调号标记，几个升号？几个降号？中间有无改变？有无临时音的变化和还原？总之别出错音。
2、节拍、拍子要准确，看准是什么拍号，每小节几拍要明明白白。不能弹了好长时间，一问几拍还说不出来。
3、注意指法。当弹下一个音时，一定要检查一下用的是不是该用的手指。至少，在每个乐句开始处、大跳处、旋律线的转折处等等，务必查看一下。千万别不假思索地使用自己觉得“最听话”的手指轻易“下手”。
4、分清乐句。不能不管乐句好象朗读文章不管标点符号一样。
只要这四点认真作好，就有了可靠的基础。虽然这远不等于艺术性的弹好乐曲，但毕竟地基已经打好，可以在上面盖房子了；车轮已经置于轨道之上，可以向艺术目标驶去了。
所以，要多下工夫把开始阶段的事做好，这是少走弯路或不走弯路的保证。

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来自魏廷格的《钢琴学习指南——答钢琴学习388问》吗？

我不会高音谱表 和低音一块看，，，每次都是分开练习，，两个练习好了，差不多都记住了，都不在看谱子，，不会边看边弹奏怎么破

我来水贴，贴来我水，我水贴来，水贴我来，水水水水。

楼主人才，好帖！我很少夸人的，楼主快出来领赏

支持你

楼主说的太对了！有微信更好了！

请问老师,我每天练琴时间是中午和下午各1个半小时,晚上2个小时,我现在弹599和钢基2,老师每个星期会布置1篇乐曲和1篇练习曲，我基本功不好,请问老师我每天练琴时间怎么分配，我现在感觉练琴事倍功半

29、分手練習到什麼程度才可以合手練？

当分手弹到已经无须集中全部注意力，只稍加注意就可以弹好时，就可以进入合手练了。
初合时要用稍慢于分手的速度，如果是主调音乐，合起来就不会有多少困难了。
如果是复调音乐，分手应该练得再熟些，初合双手时速度再慢些。

30、分手練過了，為什麼合手還是彈不好？

可能有两种原因：
一种原因是，分手练习的熟练程度不够。如果分手是稍嫌勉强地弹下来的，那么，合手是不可能弹好的。那是力不所及的“冒险”。
另一种原因，合手时用了和分手时间同样的速度。要知道，分手练好了，并不像1+1=2那样自动地等于合手能彈好。
虽然无法准确计算，但经验告诉我们，假如分手弹奏时每只手需要的“注意力值”均各自为1，合手时需要的注意力值则大于分手时的1+1，即：合手1+1﹥合手1+1。
怎么办？只能在合手时用比分手时慢些的速度练。慢些，是为“腾出时间”补上“合手大于分手”所需的注意力“差额”。

31、当分手练过要合手弹时，应当注意什么问题？

应当特别注意将分手练习中的成果，全部带到合手练习中去。
常见的毛病是，分手弹时一切都不差，一旦合起双手，分手时的样子部分或大部分地改变了。这是必须克服的，办法是:
(1)回头再练单手，彻底巩固单手的成果.
(2)双手合时再慢点，让自己的注意力来得及记准单手的成果，使之不致在合手时忘掉。
(3)还要让注意力在双手各自的特殊难点迅速转移.好象警察要在爱出事的地段加强巡逻一样。

36、慢速练过了，为什么还是弹不好？

这是由于慢练本身有个方法问题。以为只要慢练，就像服用了灵丹妙药一样可以解决一切问题，那可是误会。
慢练过了还是弹不好，多半是方法不当。要仔细分析慢练中可能出现的以下几种问题：
一种是不顾节奏、节拍的关系慢弹。以为反正是慢练，好象节奏、节拍关系上怎么弹都无所谓。
另一种，以为慢了，于是“有功夫”加进了许多多余的动作，把连贯的最佳动作线路弄得面目全非。
这两种不得法的慢练，都会使学生在加快速度时，觉得与他慢练联系不起来，好象完全是两回事。
还有一种情况，是用很大的动作幅度和力度，几乎是孤立地弹每一个音。这对发展手指机能是有益的。不过，这与保持动作连贯、线条完整、节拍准确前提下的慢练是有区别的。前者可以作为后者的一个预备阶段，但不能代替后者。否则，仍然难以达到流畅、快速。
最后，还要考虑到，有时并不是方法不当，而是因为练习得还不够充分、持久。练习不到一定“火候”，慢练的“量”是不会突变为快速之“质”的。所以慢练，也是毅力、耐心的锻炼。学生从心理上最好不要祈求“速效”。

37、乐曲中的技术难点已经单独练习好了，为什么全曲连续弹奏时还是过不去？

可能有两种情况。
一种是并未真正练好。
另一种是，难点的练习中，忽略了与难点直接相连的前后部分的一并练习。比方说，假如某一拍上的一串快速音符是个难点，不仅要练习难点本身，也还要有从这拍之前不远的某处开始，连续地弹到这拍之后不远的某处为止的练习。
道理在于：直接弹奏难点时，与从难点之前某处弹起，再弹奏难点时，两者手的准备状态和心理状态都是有所不同的。这点不同，关系很大。单独练好了，连起来又过不去，往往问题就出在这点不同上。
实际上，难点之“难”，不只限于“点”，在“点”的附近，往往还形成一个“区”。这个“区”，也是要在难点练习范围之内的。学生们在缺乏经验时，往往只注意“点”，忽略了“区”。当学生把“区”也练好时，就可以充满信心地弹奏全曲，不会过不去了。